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Jul 13, 2023

Une sculpture gonflable de Bjarke Ingels et une structure interactive fabriquée à partir de plastique océanique récupéré : 10 installations au Burning Man 2022

Le Burning Man annuel du Nevada est de retour dans le désert de Black Rock, après une interruption physique de trois ans en raison de la pandémie. Du 28 août au 5 septembre, le festival de cette année a exploré le thème des « Rêves ambulants », célébrant les rêveurs qui canalisent le pouvoir des rêves et de l'imagination, au sens propre comme au sens figuré. Comme chaque année, les pavillons installés dans le désert ont exploré le thème de manière créative et inattendue.

Cette année, de nombreuses installations abordaient les thèmes de l'écologie et de la durabilité. Certaines installations ont été construites avec des matériaux réutilisés, notamment une sculpture lumineuse interactive réalisée à partir de plastique récupéré de l'océan. Chaque année, le festival Burning Man octroie un certain nombre de subventions, financées par les revenus de la vente de billets, dans le but de financer en partie des projets artistiques spécifiques.

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Poursuivez votre lecture pour découvrir dix installations et pavillons de Burning Man 2022 directement venus du désert de Black Rock, dans l'ouest du Nevada, avec des descriptions des concepteurs.

Laurence Renzo Verbeck

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L'architecture d'EMPYREAN regorge de récits et de métaphores qui, avec une inspiration artistique brute, manifestent une structure physique et permettent au visiteur d'être sculpté par et de sculpter l'expérience. Cette sculpture se manifeste par l'utilisation d'une procession architecturale physique et prescrite.

Jen Lewin Studio

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Un vaste paysage de plates-formes interactives qui éclairent grâce à l'engagement communautaire. Créée à partir de plastique océanique récupéré, cette œuvre évoque un champ de glace luminescent avec une composition enracinée dans de magnifiques pavages géométriques. THE LAST OCEAN, créé par l'artiste contemporaine américaine Jen Lewin, explore la crise de la pollution plastique dans nos océans, le réchauffement de la planète, la diminution des ressources naturelles et la nécessité d'un changement systémique agressif. Comment pouvons-nous résoudre et atténuer les problèmes auxquels notre planète est confrontée en tant que communauté mondiale ?

Arthur Mamou-Mani et l'équipage de Catharsis

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Catharsis est une galerie fractale pour nos rêves infinis. Il accueille tous les arts dans un esprit d’inclusion radicale et d’expression de soi, faisant à la fois office d’amphithéâtre sur la playa et de musée itinérant pour les brûleurs du monde entier. Après l'événement, il sera remonté dans d'autres villes. La catharsis est une représentation physique de l'espace hyperbolique. Il s’agit d’une représentation tridimensionnelle d’une géométrie qui ne pourrait exister que dans une autre réalité – n’est-ce pas ? Cet espace infini comporte sept portes s'élevant vers le ciel et devenant de plus en plus complexes et intimes, formant un ensemble onirique de galeries que chacun peut utiliser et placer des œuvres d'art de toutes sortes.

Bjarke Ingels et Jakob Lange

Un post partagé par The SKUM Thundercloud (@skum_thundercloud)

SKUM est une grande sculpture gonflable imitant de la mousse, des nuages ​​ou des formations d'univers lointains. SKUM est le mot danois pour mousse, un mot qui résume le dialogue et l'interaction ludiques de l'installation entre les brûleurs et le paysage. SKUM – comme la mousse – est à la fois physique et éthéré. La nuit, SKUM est illuminé par la foudre à l'intérieur de la structure. Lorsqu'un bruit – artificiel ou naturel – se produit à proximité de SKUM, les éclairs cessent et ne reprennent qu'une fois la sérénité tranquille revenue.

Le projet Burning Man

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Au centre de la ville se trouve la seule œuvre d'art créée par Burning Man Project : l'Homme lui-même. Au fil des années, Larry Harvey guidera la formation de l'Homme et l'expression extérieure du thème. Avec la perte de Larry en 2018, la tâche de conception de la Man Base a été confiée à la communauté Burning Man dans son ensemble. Depuis 2019, Burning Man invite des groupes d’artistes à créer des œuvres pour le Man Pavilion qui serviront d’inspiration et de référence. En 2022, les artistes ont été invités à voir grand, à rêver à ce qui pourrait être et à réfléchir à la symbolique du centre-ville. Presque tous les artistes qui ont contribué aux concepts artistiques ont influencé le résultat final, qui sera révélé sur la playa.

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